11种方法教你设计出更好的logo-标志设计教程
1193 2018/12/09 logo设计公司
11种方法教你设计出更好的logo-标志设计教程
看看这11个logo设计方法步骤，学学如何在logo中有效驾驭这些主题。
设计应该是一个减法过程（但不一定是简朴），辅之以明确的目的，佐之以果敢的行动。
半个多世纪以来，设计师们是如何设计出新颖的原创作品，又是怎样用精简的图形表达丰富的创意的呢？我的“logo档案”项目对此做了探索。在此，Logo设计公司广告要与你分享11个logo设计心得。
01. 整合创意
找到一个共同基础
在整合两个创意时，要寻找图形的共性。尽管别扭丑陋的logo自成一派，但相比悖谬失调的画面，和谐一致的设计通常能产生更普遍满意的效果。
02.化静为动
重复出现的图形隐含运动之意图案在适当的方向上重复，可以营造动感，产生视觉吸引。化静为动的方法包括使用对角斜切或箭头，让物体作辐射状排列，调节线条粗度，增加图形尺寸，使一个图形转向另一个图形等。
03.增加层次
让设计暗藏乾坤
利用线宽、负空间或局部物体的密度揭示第二幅画面。你可以用这种方法在logo中创建视觉层次。这类激发人探索并且埋伏着惊喜的设计会吸引客户，同时，艰难的探索过程也会让客户对你的设计另眼相待并深深记住它。
04.研究视觉语言
首先思考一下你的目标受众，看他们属于小众市场还是大众市场。然后寻找品牌活动和图形之间的联系。要花时间理解受众心中的感知和联想。
在你的特有领域寻找设计主题
研究你所处行业的视觉语言，看看其中是否有些一贯而具体的原则或符号可以供你使用？比如，建筑行业就有不少原则和符号可以搬进平面设计中。
空间、结构、光、影、流和张力都是切入点，你可以从这些点出发设计一个针对特定消费群体的logo。这些元素很多都是老生常谈，但是设计师们仍然能够从中创造出新颖、独特、有趣的作品。
普遍
有些符号打破了语言屏障
箭头代表速度和直行，球表示国际，眼睛指代观察。这些都是传达普遍观念的有效工具。虽然这些符号太过直言不讳，但是它们可以充当一个兼容并包的基础。
这类设计的独特性可以体现在你如何使用这些符号上。或者，你可以将它们与图像、字母或图形结合起来。这一类成功的作品往往源于设计师出色的观察技巧和识别共性的高超能力。花时间研究（不是草草浏览）一些工具，比如“logo档案”，你也可以获得这些技能。
05.利用负空间
有时无声胜有声
把负空间当做logo中的重要元素。注意图形内外的空间，看这些空间是与图形相得益彰还是形成有趣对比，看它们是否构成了另外一幅画面。要搞清楚负空间是如何在屏幕上变得更突出或者是如何因为基质的不同而变弱？要识别并利用这种变化。
06.抓住抽象元素
水平思考，想出独特难忘的logo
Logo不一定要直抒胸臆。“logo档案”里就有很多抽象设计。这类logo可用来确定一种基调，传达一种感觉。你可以找个与企业和行业相关的图像，对其进行精简，化成一个图案，然后重新解读。不管人们在其中看到什么，留下阐释空间都是有益的。
人们热衷解谜，渴望有机会去寻找事物的关联并得出结论。这一点在艺术空间中非常重要。另外要重视感情胜于理智，主观胜于客观。在适当的背景下，感性的、主观的想法更有威力。
07.寻找相关符号
你的logo可以站在巨人的肩膀上
说到象征图形，简要思考下面几点。你需要表达什么？这些元素如何才能得到最好表现？用适合的方式表达特定的想法至关重要。在当今这个多媒体世界，logo可能是最受局限的媒介，但它仍然有能力表现一个品牌的某些方面。
有品牌故事要讲吗？品牌有相关的历史符号或图像吗？这些价值观念、历史或过程是品牌特有的吗？如果想建立一个更宽泛的品牌形象，你要考虑应如何使logo补充或增强其他的创意和资产。
08.包含对比
对比产生魅力，logo设计中也一样
你可以考虑把相反的元素结合在一起：圆和尖，浓和淡，静和动，正和负，急和渐，简和繁。 恰当的对比可以非常惊人，可以使最简单的图形产生很大的效果，让人过目难忘。
09.元素增殖
一个简单的形状可以变换为很多设计
利用图形构建图形。借助二倍法和多倍法（通过重复某个元素或组合多个不同元素而创造图像），用简单图形构造出与众不同的有趣logo。融合图像和字体，或从字体中提取图像。利用负空间和图形共性把不同创意自然独特地结合在一起。只专注于两个创意，然后在二者之间打造一种舒服的视觉平衡和直白易懂的明确性。
10.充分利用零碎图形
记住一句经典的设计格言：少即是多。
利用线宽以及物体的密度和分组创造光影、深浅和结构效果。去掉阴影，加上高光，形成的虽不是一个完整的图形，却是一幅完整的画面。用虚幻的轮廓去暗示，不要明确地定义形状。只要可能，就尽量以少制多。
11.利用小细节
充分利用现代高清工具
现代复制技术和高清屏幕使设计师们可以选择更为精微的线条，更逼真的形状，更复杂交织的图形。要敞开心胸接纳这些技术。尽管延展性值得思考，但这一概念的确有点落伍过时了。
“logo档案”收集的很多设计都有非常精细的线条。在合适的条件下，这些线条可以传达细节，可以与厚重的图形产生对比，进而强调后者。你不妨看看放大你的logo但保持其中的精细线条不变会怎样。
看看这11个logo设计方法步骤，学学如何在logo中有效驾驭这些主题。
设计应该是一个减法过程（但不一定是简朴），辅之以明确的目的，佐之以果敢的行动。
半个多世纪以来，设计师们是如何设计出新颖的原创作品，又是怎样用精简的图形表达丰富的创意的呢？我的“logo档案”项目对此做了探索。在此，Logo设计公司广告要与你分享11个logo设计心得。
01. 整合创意
找到一个共同基础
在整合两个创意时，要寻找图形的共性。尽管别扭丑陋的logo自成一派，但相比悖谬失调的画面，和谐一致的设计通常能产生更普遍满意的效果。
02.化静为动
重复出现的图形隐含运动之意图案在适当的方向上重复，可以营造动感，产生视觉吸引。化静为动的方法包括使用对角斜切或箭头，让物体作辐射状排列，调节线条粗度，增加图形尺寸，使一个图形转向另一个图形等。
03.增加层次
让设计暗藏乾坤
利用线宽、负空间或局部物体的密度揭示第二幅画面。你可以用这种方法在logo中创建视觉层次。这类激发人探索并且埋伏着惊喜的设计会吸引客户，同时，艰难的探索过程也会让客户对你的设计另眼相待并深深记住它。
04.研究视觉语言
首先思考一下你的目标受众，看他们属于小众市场还是大众市场。然后寻找品牌活动和图形之间的联系。要花时间理解受众心中的感知和联想。
在你的特有领域寻找设计主题
研究你所处行业的视觉语言，看看其中是否有些一贯而具体的原则或符号可以供你使用？比如，建筑行业就有不少原则和符号可以搬进平面设计中。
空间、结构、光、影、流和张力都是切入点，你可以从这些点出发设计一个针对特定消费群体的logo。这些元素很多都是老生常谈，但是设计师们仍然能够从中创造出新颖、独特、有趣的作品。
普遍
有些符号打破了语言屏障
箭头代表速度和直行，球表示国际，眼睛指代观察。这些都是传达普遍观念的有效工具。虽然这些符号太过直言不讳，但是它们可以充当一个兼容并包的基础。
这类设计的独特性可以体现在你如何使用这些符号上。或者，你可以将它们与图像、字母或图形结合起来。这一类成功的作品往往源于设计师出色的观察技巧和识别共性的高超能力。花时间研究（不是草草浏览）一些工具，比如“logo档案”，你也可以获得这些技能。
05.利用负空间
有时无声胜有声
把负空间当做logo中的重要元素。注意图形内外的空间，看这些空间是与图形相得益彰还是形成有趣对比，看它们是否构成了另外一幅画面。要搞清楚负空间是如何在屏幕上变得更突出或者是如何因为基质的不同而变弱？要识别并利用这种变化。
06.抓住抽象元素
水平思考，想出独特难忘的logo
Logo不一定要直抒胸臆。“logo档案”里就有很多抽象设计。这类logo可用来确定一种基调，传达一种感觉。你可以找个与企业和行业相关的图像，对其进行精简，化成一个图案，然后重新解读。不管人们在其中看到什么，留下阐释空间都是有益的。
人们热衷解谜，渴望有机会去寻找事物的关联并得出结论。这一点在艺术空间中非常重要。另外要重视感情胜于理智，主观胜于客观。在适当的背景下，感性的、主观的想法更有威力。
07.寻找相关符号
你的logo可以站在巨人的肩膀上
说到象征图形，简要思考下面几点。你需要表达什么？这些元素如何才能得到最好表现？用适合的方式表达特定的想法至关重要。在当今这个多媒体世界，logo可能是最受局限的媒介，但它仍然有能力表现一个品牌的某些方面。
有品牌故事要讲吗？品牌有相关的历史符号或图像吗？这些价值观念、历史或过程是品牌特有的吗？如果想建立一个更宽泛的品牌形象，你要考虑应如何使logo补充或增强其他的创意和资产。
08.包含对比
对比产生魅力，logo设计中也一样
你可以考虑把相反的元素结合在一起：圆和尖，浓和淡，静和动，正和负，急和渐，简和繁。 恰当的对比可以非常惊人，可以使最简单的图形产生很大的效果，让人过目难忘。
09.元素增殖
一个简单的形状可以变换为很多设计
利用图形构建图形。借助二倍法和多倍法（通过重复某个元素或组合多个不同元素而创造图像），用简单图形构造出与众不同的有趣logo。融合图像和字体，或从字体中提取图像。利用负空间和图形共性把不同创意自然独特地结合在一起。只专注于两个创意，然后在二者之间打造一种舒服的视觉平衡和直白易懂的明确性。
10.充分利用零碎图形
记住一句经典的设计格言：少即是多。
利用线宽以及物体的密度和分组创造光影、深浅和结构效果。去掉阴影，加上高光，形成的虽不是一个完整的图形，却是一幅完整的画面。用虚幻的轮廓去暗示，不要明确地定义形状。只要可能，就尽量以少制多。
11.利用小细节
充分利用现代高清工具
现代复制技术和高清屏幕使设计师们可以选择更为精微的线条，更逼真的形状，更复杂交织的图形。要敞开心胸接纳这些技术。尽管延展性值得思考，但这一概念的确有点落伍过时了。
“logo档案”收集的很多设计都有非常精细的线条。在合适的条件下，这些线条可以传达细节，可以与厚重的图形产生对比，进而强调后者。你不妨看看放大你的logo但保持其中的精细线条不变会怎样。
